讓音樂作品以NFT的形式拾回靈光——以Oursong為例
近期隨著NFT（Non-Fungible Token，非同質化代幣）的出現，帶動內容創作一種全新的價值樣態歸來，似乎幫助了作品應有價的正義。藉由發行限定數量的音樂NFT，並透過區塊鏈的智能合約產生專屬的帳本資訊，作品的真實與稀珍由此而生，粉絲與投資型藏家可投入金錢收藏或讓NFT持續在市場裡流動。
ORAMICS TO ELECTRONICA 不再只是單聲道的實驗性展覽
電子聲音並不是憑空產生的，不只有男性參與更有女性藝術家研發創造。電子音樂在當時處在於邊緣，遊走在可接受和技術可能性之間。同時電子聲音代表著現代，新的樂器（例如：合成器、採樣器）改變了音樂家的音色並影響了他們作曲與演奏的方式。
【作品介紹】《Still, Life》音樂行為藝術——人、音樂、科技之對話
在網路時代下，資訊唾手可得，任何人都可以透過網路來取得想要的資訊，許多「專業知識」透過網路就可以學習，現代創作門檻相對變
【作品介紹】發生月球災難時（In Event of Moon Disaster, 2019）
麻省理工高級虛擬技術中心（Center for Advanced Virtuality ）曾透過「深偽（Deep Fake）」技術，製作了《發生月球災難時》影片與互動網站，重新建構了家喻戶曉的阿波羅11號登月故事。
太空如何成為藝術？太空發展的別樣過去及未來
與太空連結的當代藝術會是什麼樣子？自古以來，浩瀚星空對於僅能於地表生活的人類來說，都是極富詩意、熟悉又神秘的存在。當全世界的人都仰頭望向天空，面對著充滿未知的遙遠世界，無數神話、故事與創作皆為此而生。
零重力空間中的「共生」—— 藝術家徐叡平的〈泛種論〉藝術計畫
在許多向外太空探索的計畫長久以來都試圖找尋著生命的痕跡，這個未定的探索，使得與外星物種的第一類接觸（first contact）成了許多創作者得以發揮的科幻題材。追尋著這個線索，藝術家徐叡平的作品探詢著共生的各種可能。
