【作品介紹】網路音樂與聲音專題 -《Jazzari》&《Plink!》
網路技術開拓了音樂科技的可能性。日常生活中,我們耳熟能詳的串流音樂也是網路技術應用案例之一。近年來,因網路傳輸速度的進步,開發者因而發明了建構在雲端的數位音樂工作站。此外,更因網路無國界限制的優點,更多跨越地區限制、能夠多人一起在雲端創造音樂的網路音樂合作案例也陸續被開發。就讓我們一起來認識基於網路技術的音樂合作案例吧!
網路技術開拓了音樂科技的可能性。日常生活中,我們耳熟能詳的串流音樂也是網路技術應用案例之一。近年來,因網路傳輸速度的進步,開發者因而發明了建構在雲端的數位音樂工作站。此外,更因網路無國界限制的優點,更多跨越地區限制、能夠多人一起在雲端創造音樂的網路音樂合作案例也陸續被開發。就讓我們一起來認識基於網路技術的音樂合作案例吧!
有時候在網路上或現場表演中,看到別人能用嘴巴製造出許多不同音色,是不是會有點羨慕呢?沒關係,現在透過數位工具跟Creative Coding,我們也能稍稍體會一下用「人聲」來演奏的樂趣!
本次呈現的作品將由「聲音與音樂創作藝術家 紀柏豪」與「英國藝術家 Adam Sadiq」帶領學員們共同創作,透過「自製空氣感測器」與「資訊聲音化」,讓參與學員理解抽象環境數據、接觸基礎電子電路與微控制器了解Maker精神、以Creative Coding創造視覺與聽覺回饋、活用Open Data與數位工具來實現更個人化的互動體驗,讓參與學員在「遊戲」與「實作」中發揮創造力,進而提升對周遭環境的關懷。
《Sonic Particles 2.0》是由Kasper Fangel Skov所開發的城市環境數據即時聲音處理系統。他將抽象的環境數據轉化為聲音,為不同的城市環境提供音樂的美學呈現,每個城市都擁有自己獨特的、不斷變化的構圖。
大家應該都有想像過,敲打一些尋常物件,卻可以發出有別於該物件材質既有音色的聲音吧?有些電子鼓產品即是用這種方式來觸發Midi Trigger,那如果我們透過Max這樣的軟體,可以怎麼快速應用音量判定來實現互動呢?
這次融聲創意在《3.14159 共感服裝實驗展演》中,在音樂與聲音設計的部分,由於要接收穿戴式感測裝置傳送回來的資訊,以及遠端傳輸聲音資訊去控制燈光效果,因此特別以Max編寫了帶有多個振盪器(Oscillator)的Scale Modulation聲音合成效果。
不論是在日常生活還是在音樂展演裡頭,越來越多與現代科技結合的新工具問世,今天要介紹的是能夠提供多種即時互動的工具穿戴式裝置XTH Sense。這個裝置含穿戴式的硬體及處理訊息的軟體,其主要功能是透過感測人體在活動時的肌肉變化及肢體活動的動態,來製作音樂或者產生聲音的效果變化。
你沒有看錯!這不是在玩手遊,更不是在打麻將,今天要介紹的是與控制器具有相似的功能Reactable。在開始介紹之前,我們先來看一段用Reactable來完成的一段表演吧
2017年於Easel & Camera 美術館所展覽的互動作品<Interactive Kaleidoscope>,主要利用MAX的運算技術,將手機鏡頭所捕捉到的色彩資訊參數,傳送至視覺軟體,使萬花筒的顏色因應現場變化而產生各種獨一無二的排列型態。