Maryanne Amacher — 聲音還能以什麼樣的形式存在於實體場域中？
5G展演是科技藝術近期熱門的發展項目之一，藉由5G低延遲技術，強調虛實整合，打破時間與空間限制的沈浸式體驗。然而在距離現今的50多年前，別說5G，甚至連數位通訊、網際網路都還沒出現的時代，先鋒聲音藝術家Maryanne Amacher在當時就已經有了透過通訊技術來達成跨區域即時展演的構想。
讓音樂作品以NFT的形式拾回靈光——以Oursong為例
近期隨著NFT（Non-Fungible Token，非同質化代幣）的出現，帶動內容創作一種全新的價值樣態歸來，似乎幫助了作品應有價的正義。藉由發行限定數量的音樂NFT，並透過區塊鏈的智能合約產生專屬的帳本資訊，作品的真實與稀珍由此而生，粉絲與投資型藏家可投入金錢收藏或讓NFT持續在市場裡流動。
緩慢卻充滿變化——Éliane Radigue 作品介紹
之前曾經和大家介紹過法國作曲家 Éliane Radigue（傳送門：從飛機聲找到聆聽音樂的方式——Éliane Radigue），今天就讓我們來聽聽看幾個有意思的作品吧！
擴延的、生機盎然的電子音樂宇宙 — Laurie Spiegel
「航海家金唱片」裡的《Music of the Spheres》一曲，是Laurie Spiegel 以克卜勒的著作《世界的和諧》中所提及的「行星音樂」的物理數據，由合成器與電腦轉化而成的樂曲。Laurie Spiegel 是近代電子音樂的先驅之一，除了樂曲上太空以外，她無比斜槓又充滿駭客精神的音樂人生更是傳奇。
Pauline Oliveros——在聲音裡迴盪聆聽
Pauline Oliveros(1932 -2016)，作為一個在動盪的戰後將聲音作為內在探索，並積極參與在社會與政治議題中的先驅者，手風琴、電子音樂、即興與冥想，在他的音樂世界裡可以彼此互通交融—以深沉的聆聽回應與流動著前進。
你有聽過自己的耳朵演奏嗎？Maryanne Amacher 的 “Ear Tone” 實驗
你有過腦袋裡有聲音的經驗嗎？如果有，你有好奇過那個聲音是從哪裡來的嗎？為什麼它會一直說個不停？為什麼我可以聽得到它？當你認真傾聽自己內心的聲音時，你有沒有想過，有音樂居然是設計來讓人聽到從自己腦袋發出的聲音，甚至有作曲家專門在研究這個！
點、線繪製聲音 Daphne Oram 《Oramics Machine》
Daphne Oram 於 1959 年離開 BBC，建立了自己的工作室 (Oramics Studios for Electronic Composition) 除了從事電視、廣告、電影和戲劇領域的商業工作，投入製作自己的錄音和表演音樂，並繼續她對聲音技術研究。
從飛機聲找到聆聽音樂的方式——Éliane Radigue
平和、靜止、緩慢，有時甚至會覺得一段5分鐘的樂曲，前後聽起來並沒有什麼變化，和許多電子音樂作品相比起來截然不同，這可能是你聽法國作曲家Éliane Radigue的作品常會有的感受。
《Top 6 things to do in 萬華》創作歷程介紹
我想利用聲音漫遊，讓大眾理解這裡人的孤獨感；透過另一種聽故事的方式來瞭解不同的人生觀，期望特殊族群不會再遭受負面的眼光。將《Top 6 things to do in 萬華》視為一旅遊指南，是希望能讓更多人了解萬華的多重面貌，並擁抱這個地方的豐富性。
