▲Spider’s Canvas at Palais de Tokyo in Paris, France on November 23, 2018. Photo by Aurelie Cenno.
(圖源:https://arts.mit.edu/2019-mit-sounding-spiders-canvas/)
自然界中充滿的音樂性——從黑洞到量子力學，物理學的規則性、幾何性，就是一種「音樂性」。愛因斯坦（Albert Einstein）曾說：“如果我不是物理學家，我可能會成為音樂家。我經常用音樂來思考事情。我在音樂中做白日夢。我從音樂的角度看待我的生活。” (If I were not a physicist, I would probably be a musician. I often think in music. I live my daydreams in music. I see my life in terms of music.)
Spider’s Canvas / Arachnodrone
▲Evan Ziporyn, Spider Salon. Credit: Studio Tomas Saraceno.
(圖源:https://arts.mit.edu/2019-mit-sounding-spiders-canvas/)
Spider’s Canvas / Arachnodrone這件作品將蜘蛛網的幾何性聲音化。阿根廷當代藝術家 Tomás Saraceno 和 MIT Center for Art, Science & Technology (CAST)合作，2019年首次在美國演出。
Tomás Saraceno在2010年就和德國達姆施塔特工業大學 (Technische Universität Darmstadt)合作發展出一個偵測蜘蛛網的技術，之後又和 MIT 土木與環境工程(Civil and Environmental Engineering) 的教授 Markus Buehler合作，研究發展出一道數學公式，將蜘蛛網的幾何性，轉化成聲音。
在MIT的演出中，土木工程博士學生Isabelle Su研究蜘蛛網，將蜘蛛網的幾何性轉換成立體空間——觀眾在現場就好像被蜘蛛網包圍。同時，Isabelle將資料聲音化的數據給聲音藝術家Ian Hattwick，Ian便可以利用聲音雕塑此空間——像是在教堂、洞穴中發出聲音，會有不同的聲音效果——當蜘蛛網的環境改變，聲音也就跟變化，因此可以說是他們一起「演奏蜘蛛網」這個樂器。現場還有Evan Ziporyn和Christine Southworth的即興共同演出。
現場的樂手與交互式蜘蛛網樂器演出，就好像我們透過樂器去和蜘蛛溝通，去認識蜘蛛網內的世界。這是不是也是一種「跨物種音樂演出」呢？
