作品－雙向傳輸（Duplex Transmission）藉由探討「無所不在的「網路」該如何被應用於展演之中」、「網路如何反應人們的行為與狀態的分佈」、「網路如何將不可視的數據轉化為樂音」、「如何將抽象資訊經過轉譯後顯得更為詩意」等問題，帶領觀眾一步一步進入作品脈絡。

在這個充滿變化而且不確定的時刻，達拉斯藝術博物館（Dallas Museum of Art）與經驗豐富的聲音藝術家 Yuri Suzuki 攜手合作，希望創造一個公開的平台，提供大眾表達、分享艱困時期的經驗與心得感想。

除了透過網路共同創作、分享聲音之外，以網路為技術的還可以創造什麼樣的聲音與音樂體驗呢？《同事的聲音（The sound of colleagues！）》就以網頁作為使用者操作介面，藉由可被使用者調整的辦公室聲音環境，創造辦公室聲景客製化的體驗。

Google的在線工具非常適合音樂家們線上協作！現在，Google也正將這種專業知識用於更多樂趣。 《共享鋼琴（SHARED PIANO）》是Google的一項新實驗，使你能夠與遠方的朋友一起製作音樂。

在「網路音樂與聲音專題」中，我們介紹了因為網路而可以讓使用者遠距共同創作的《Jazzari》和《Plink!》兩個案例。而網路的優點，除了可以遠距共同創作外，更可以以「平台」的型態，邀請世界各地的人們一起分享全世界的聲音與故事。《城市與記憶（Cities and Memory）》就是一件以上述的概念創作出的作品。

網路技術開拓了音樂科技的可能性。日常生活中，我們耳熟能詳的串流音樂也是網路技術應用案例之一。近年來，因網路傳輸速度的進步，開發者因而發明了建構在雲端的數位音樂工作站。此外，更因網路無國界限制的優點，更多跨越地區限制、能夠多人一起在雲端創造音樂的網路音樂合作案例也陸續被開發。就讓我們一起來認識基於網路技術的音樂合作案例吧！

德國籍加拿大裔編曲家、聲音設計師和出版人 Robin Minard 是展演空間聲音（Staged Sound Spaces）裝置領域中最傑出的藝術家之一。自1980年離開展演空間的工作後，Minard 開始為大眾場域創作聲音裝置，他希望可以在噪音日益增加的日常環境中，透過創作刺激人類的聽覺，並讓人類恢復被忽略的感官能力。

綿綿細雨的倫敦夜晚，迎面而來的路人們慢慢地朝你聚集了過來，對你投以招呼與詢問，速度由徐而急、人數由少至多、聲音由遠而近、態度由友善而變壞，不一會兒你便被成群的虛擬人物憤怒圍繞，面對突如其來的攻擊，按擊手中的行動裝置成為唯一擊退他們的方法⋯⋯。

近期融聲創意的作品多圍繞著「網路傳輸」，包括《無重力星空》、《地衣荒物》、紀柏豪的《距離之歌》等，都使用了網路的特性，讓觀者使用手機即時參與、影響現場的作品。今天就來分享如何簡單做到網路傳輸的功能！