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關於聲音/電子音樂原理的推薦書單 Part I

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有關電子音樂的學習資源非常廣泛,我們將陸續推薦原文書單,與大家一同學習、分享相關領域知識!




1. ”The Theory and Technique of Electronic Music” by Miller Puckette



第一本要介紹的電子音樂書籍是由Max/MSP開發者 Miller Puckette 教授所撰寫的”The Theory and Technique of Electronic Music”,內容探討聲音合成、生成、演算法與控制技術,而且還是公開、免費的線上資源!

本書以Pure Data(PD)進行圖例示範,其與Max/MSP的介面邏輯非常接近,建議大家事先了解一些軟體操作基礎,再搭配本書學習會更加順利。

電子書傳送門:http://msp.ucsd.edu




2. “Musimathics – The Mathematics Foundations of Music: Volume 1&2” by Gareth Loy

專為對於科學與藝術交集感興趣的音樂家、讀者而寫,涉及了簡單的數學與物理知識,藉由一些常識性的介紹,讓人理解曲調、聲音的原理。作者講解了音樂的材料(如音符、音程與音階)音樂的物理性(如頻率、振幅、持續時間與音色)音樂與聲音的感知(我們如何聽)與作曲等豐富內容,書中所談及的都是有關當代作曲家、音樂家、音樂工程師所認為的重要主題,以豐富的實用案例,為音樂與數學提供友善的解讀。

網站傳送門:http://www.musimathics.com


3. “Designing Sound” by Andy Farnell

本書同樣是以物理、數學的見解來設計聲音,並以PD的模組來實現、建構,讓讀者能夠從零開始完成聲音效果。作者強調,任何一種聲音都能夠透過對基本原理的了解,來進行合成與分析,以實踐性的角度,探索日常聲響或是免費軟體等音源構造與原則。

聲音具有時間性的變化,而不是固定的單一數據,本書也提及了如“procedural audio”的概念,是讓電腦根據即時的條件所演算、生成的效果,其應用面包含遊戲、電影、動畫與媒體等,聲音將成為互動過程的一部分。作者將示範系統化的實例教學,讓讀者能夠掌握聲音設計技術,建構出自己對聲音的想像。

有關Procedural Audio:Andy Farnell之採訪

更多聲音原理與電子音樂的學習資源,敬請期待下篇!

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