【作品介紹】一個聽不到的聲音世界
人類的聽覺被限制在20Hz到20kHz之間的一個狹窄的頻率範圍，耳朵雖然無法聽到超過這個範圍的聲音，但卻可以通過身體其他感官察覺。在這個宇宙中，無限的物體每時每刻都在我們周圍產生超聲波和次聲波。這不光是許多古老詩歌靈感的來源，並自從第一次世界大戰以來，它就被用作武器和監視的潛在物質資源。那麼，這個「聽不見的世界」到底是什麼樣的呢? …
【作品介紹】「靜音」的重新建構與想像——Samson Young《Muted Situation #22》
Samson Young製作了一個影片和一個十二聲道裝置，作為《Muted Situations》系列作品的一部分，這個系列作品突顯了某些在日常聲音體驗中被我們忽略的時刻。透過有意識地「靜音」聲音的表層，揭示了平常較不容易注意到的聲音。Young寫了一系列簡短的教學文本，描述了他已經展演過的一些假設情境，以讓那些不容易被注意的聲音重新引人傾聽。 …
【作品介紹】轉化城市中看不見的資訊《Sonic Particles 2.0》
《Sonic Particles 2.0》是由Kasper Fangel Skov所開發的城市環境數據即時聲音處理系統。他將抽象的環境數據轉化為聲音，為不同的城市環境提供音樂的美學呈現，每個城市都擁有自己獨特的、不斷變化的構圖。 …
【作品介紹】對現實矛盾的傾訴——Trevor Wishart《Red Bird：A Political Prisoner’s Dream（一個政治犯的夢）》
《Red Bird：A Political Prisoner’s Dream》是由一系列自然聲響（如：機械運轉聲、人聲、蟲鳴聲、鳥叫聲等等），融合其聲音形態的變化，所編織而成的一段對政治迫害的隱喻。此作品於1973年的約克大學音樂工作室誕生，作品內容涵蓋大量隱喻，且每個聲響的變化都富含其寓意，除了在聲音組成上著墨，更深深地表達了作者的思想，可謂是Trevor Wishart的經典之作。 …
【作品介紹】再生與再想像：盧梭羅（Luigi Russolo）的噪音機器（Intonarumori）
1913年6月3日，在義大利摩德納Storchi劇院，盧梭羅（Luigi Russolo）其中一台噪音機器Scoppiatore首次發表演出，這場超乎尋常的音樂會使觀眾措手不及。隔日，報紙對此評論道：「這是屬於未來主義者的『美好』夜晚」。即使當時觀眾反彈聲浪極大，但在此夜過後，直至今日，仍有群人繼續依循著他的腳步，踏上噪音藝術的旅程。 …
【作品介紹】帶你重新認識一座城市——Hildegard Westerkamp《A Walk through the City》
《A Walk through the City》是Hildegard Westerkamp 在1981年與Norbert Ruebsaat合作的作品，它結合了城市環境所構建的聲響，和Norbert Ruebsaat的同名詩作。《A Walk through the City》以它獨特的語言和聲響帶領了聽眾進入一個特定的城市空間。 …
【作品介紹】解封未訴說的歷史—— Daphne Oram《Still Point》
2016 年 6 月 24，一個再正常不過的星期五，卻是《Still Point》的重生之日。電子音樂先驅 Daphne Oram 的作品《Still Point》（1949），在沈睡了七十年後，被 Shiva Feshareki 及 James Bulley 帶上 DEEP∞MINIMALISM festival 的舞台，首度亮相。 …
【創意編程】《我想讓你說句話（Say Something, Please）》 技術實踐
《我想讓你說句話（Say Something, Please）》，在實作上分為網路串接及音訊處理兩部分，使用到的工具包含Firebase Realtime Database、Web Speech API、 Soundflower、Max。 …
【創意編程】《單向傳輸 One-Way Transmission》 技術實踐
在台北國際藝術村展出的雙個展《聆聽的機器 Listening Machine》中，紀柏豪的作品《單向傳輸 One-Way Transmission》讓觀眾搖晃手機與作品互動、發出聲音，在展場當下創造出獨一無二的音樂流動。繼之前的作品介紹：列車上的流動音景——紀柏豪《單向傳輸 One-Way Transmission》，今天換我來簡單聊聊作品使用到的技術和概念吧！ …
【作品介紹】把距離譜成歌—紀柏豪《距離之歌(Song of Distances)》
「距離之歌」為一基於普及運算的生成式音樂系統。使用者透過行動裝置開啟指定網頁後，即會成為系統中的一個節點。系統將不斷計算所有節點與展場間的相對距離與方位，並將其定位資訊轉化為聲音事件。 …
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