敲打牆面的聲音藝術–Christof Migone《Microhole》

在美術館與劇場環境,常會見到以調整空間結構、搭建臨時性牆面等方式來遮蔽視覺干擾。與之相對,想完全阻隔聲音卻是難以達成的目標。不同作品的聲音往往會於展覽中穿透牆面彼此交融,混雜現場人聲、場地空調與機具噪音,並因為空間殘響而變得更為混濁。

藝術家Christof Migone從廣播轉往裝置後的作品常關注於表達(voice)、空間、身體缺陷與忍受。他的現地聲音裝置《Microhole》,對觀者來說,是一支損壞的麥克風被放置於一個破損的藝廊前方,從牆面傳出時而穩定、時而錯落的木作敲擊聲。這件作品的製作過程,是藝術家手持麥克風不斷敲擊牆面,直到展牆因重複施壓而逐漸破損、形成孔洞為止,並將上述動作的錄音被放置於牆面破損凹陷中不斷回放。麥克風的擊打,傳達了有關空間聲學和材質特徵等訊息,卻又緩慢而穩定地將其破壞;在牆面上,創造與破壞是同時進行的。

圖源:https://christofmigone.com/microhole/

無論是控制原音樂器還是電子設備,有聲的藝術表達常會與「表演動作(performative gesture)」相關,並跟所處空間相互滲透。「聲音藝術」作為一種倒推式的概括分類,雖已日益普遍地出現於藝文場館中,「空間」卻仍常被設想爲用以觀看而非聆聽的容器。藝術家藉由與展牆的實際物理性接觸,在展牆上呈現「製造聲音的行為」,呈現那些由科技輔助而變調的嘈雜聲響,如何儀式般地介入「人與空間」的關係,成為藝術表達的施力點,簡單地外顯了觀眾不可見的創作過程;像是一場時間錯置的表演,進而為觀者帶來前所未有的聆聽體驗。

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