
【活動分享】Li-Fi實作——用光源廣播聲音的工作坊
我們每天都接受著各式各樣自然與人造的光源,但卻未必會注意到光影結構性地、細微的變化。儘管光是可見的,而聲音是不可見的,我們卻會傾向透過聲響去理解狀態的變化。
我們每天都接受著各式各樣自然與人造的光源,但卻未必會注意到光影結構性地、細微的變化。儘管光是可見的,而聲音是不可見的,我們卻會傾向透過聲響去理解狀態的變化。
Bela 是一款基於BeagleBone系列的開源嵌入式計算機,將嵌入式計算機的處理能力與微控器的定時精度和連線能力相結合,用於建立音訊與感測器的互動裝置。Bela具有超低延遲、高解析度音訊,以及能夠直接在瀏覽器中執行的IDE,並且支援多種程式語言。如此強大而便利的特性受到全球藝術家、教育工作者與製造商的青睞。
RIXC是位於拉脫維亞的新媒體藝術中心,旨在推動藝術、科技與新興技術之間的創新實驗與交流,時常舉辦藝術節、展覽、研討會與工作坊,以再生能源與生態學為主要關注核心。本篇文章將介紹RIXC的藝術計畫《Forest Garden Greenhouse Concert》、藝術家駐村作品《Blooming Love》以及2020年於RIXC藝廊展出的《Orgatopia》展覽,讓我們從這些藝術創作中,一同再思考人類與植物的關係。
(圖源:21cmuseumhotels.com) 藝術家 Marisa Morán Jahn 和建築師 Rafi Seg
虛擬實境(VR)經過多年發展,已逐漸普及於你我生活中,從遊戲、電影、展會到互動體驗等已不乏相關應用與作品。但目前專業VR顯示器仍要價不菲,大多數人尚未擁有自己的VR設備,如果想在家中也能擁有沈浸體驗,或是利用筆電來嘗試VR創作,我們可以有什麼選擇呢?「網頁虛擬實境(WebVR)」即是能以個人行動裝置與網路來創造沈浸體驗的解決方案。
在聆聽都會空間的節奏時,我們會傾向去指涉場域中既存的人事物,將其與我們經驗中的聲響記憶做連結。法國哲學家列菲伏爾(Henri Lefebvre)認為,日常生活與節奏的關係並非恆常不變,「節奏」可被視為某一動作的重複,但又不僅是如此。在觀察一空間中各種重複的事件時,節奏便隨之進入普遍情境下人們建構時間認知的過程,「重複」成為連結「相同」與「不同」事件之間的線索。
「太空探索」在今日已不是天方夜譚,而與太空有關的藝術表達形式也隨之而生。《與細菌混了三千年》即是藝術家們對人類中心思想與太空發展領域所提出的別樣想像,為一跨領域的推測性設計劃(speculative design),透過仍在開發中的科技去描述一個可能的未來,試圖以「共生」(symbiosis) 和「親屬關係」(kinship) 的邏輯想像未來居於星際之間的生活樣貌。
在後人類思潮下,人與其他物種的關係被重新檢視,各種存在實體的能動性可以怎樣透過創意科技去彰顯,讓抽象概念能被轉譯,在視覺、聽覺感官回饋種創造想像空間,即是我們能利用「資料聲音化」來實驗的場域。藝術家紀柏豪將會介紹資料聲音化(data sonification)的概念與案例,並使用Max 8軟體來進行實作。
這回將座標定位高雄鳳山,深入民間,以聲音作為媒介,挖掘在地街坊的各種日常聲響,試圖找出那些熟悉的、刻意的,或不經意的聲音風景。我們搜集了鳳山在地街坊各種日常聲響,將其轉化為可自由編排的音樂元素。經由群眾參與作品,通常被視為噪音的街坊環境聲將與樂音交織,成為組構日常節奏的共創過程。