給人類與植物的音樂盛宴——拉脫維亞RIXC的跨物種藝術項目

RIXC是位於拉脫維亞的新媒體文化中心,旨在推動藝術、科技與新興技術之間的創新實驗與交流,時常舉辦藝術節、展覽、研討會與工作坊,以再生能源與生態學為主要關注核心。本篇文章將介紹RIXC的藝術計畫《Forest Garden Greenhouse Concert》、藝術家駐村作品《Blooming Love》以及2020年於RIXC藝廊展出的《Orgatopia》展覽,讓我們從這些藝術創作中,一同再思考人類與植物的關係。

Forest Garden Greenhouse Concert

 

聲音藝術家 Ivo Tauriņš 於 Forest Garden Greenhouse Concert演出。  Picture originated from:RIXC

《Forest Garden Greenhouse Concert》是一場人類與植物的音樂會,從位於拉脫維亞鄉村的RIXC森林實驗室直播,並於2020林茲電子藝術節 (Ars Electronica)同步播放演出;試圖以聲音做為媒介,實現人類與植物透過共同語言而溝通的想像。這場溫室音樂會為RIXC共同創辦人Rasa Šmite與Raitis Šmits於2011年的作品《Talk To Me》的概念延伸。他們在RIXC的森林實驗室中,配備了模擬氣候變化的環境感測器,並設置線上通訊介面,讓觀眾能在音樂會的過程中,通過介面向溫室中的松樹傳遞文字訊息,而訊息則會藉由電腦生成語音,透過喇叭播放給松樹「聽」。

音樂會其他節目包含聲音藝術家Ivo Tauriņš的作品《Generated Forest》,以多聲道聲音裝置表現藝術家對於自然與科技的探查;還有音樂家Lauris Daris Smits以水循環為靈感的現場演奏《Rivers in the Sky》,以及作曲家Platons Buravickis以萬物的波動性為題所發展的聲響演出《Red Wave》。現場另有Daniel Hengst的VR作品展出,及新媒體藝術家Artis Kuprišs、Andris Vētra以機器人與自然的第一次接觸為構想的表演。

 

觀眾在音樂會中能透過線上介面與溫室內的松樹互動。  Picture originated from:Immersive RIXC

 

 

Blooming Love

 

Blooming Love》 Picture originated from:RIXC

 

柏林的新媒體藝術家Daniel Hengst於RIXC駐村期間創作了《Blooming Love》,一件奇異又浪漫的VR作品。在這件沈浸式作品中,觀者會進入到一個充滿人造植物的環境,其中植物的樣貌與型態是依據於拉脫維亞沼澤中 28 種受人類活動迫害的植物。虛擬環境中的植物不是互動的道具,也不是一種情景建構或輔助,它們單純的只是以本身的形式出現。人的視線被設定在僅與灌木叢差不多的高度,藉由剝除觀者的身體與互動性,使觀者體驗在這片虛擬自然中,做為一個不在場的存在。

一片沒有受人類活動觸及的沼澤是否只能存於虛擬實境中?《Blooming Love》受加拿大人類學家 Natasha Myers 的著作和概念所啟發,試圖建立一個後人類世(Post-Anthropocene)的想像。Daniel Hengst 並將戀愛關係中的激情與親密,套入到人類與植物的關係上,從虛擬沼澤中展開,深入人類與植物之間,如兩位戀人般的愛恨情仇。

 

 

Orgatopia

 

Orgatopia》 Picture originated from:RIXC

 

這件作品的創作者Kristine Krauze-Slucka是位拉脫維亞的新興藝術家,其作品時常於RIXC藝廊與藝術節展出。Orgatopia》 是一項對植物抗性機制的操縱性研究,藝術家在數個月中,通過各種機械方法去影響植物生理反應,並將這些改良植物與無機材料和電子元件結合,塑造類生物形態(Biomorphic)的動力裝置雕塑。

Kristine Krauze-Slucka的創作靈感源自於散步時所觀察到的土地景觀。路邊的草地、樹木和灌木叢上,經常有許多的無機材料,如塑膠管、電線、電纜和各種建築材料廢棄物出現。這種景觀並不稀奇,甚至對我們來說就像自然本身一樣是自明的,兩者之間彷彿有一種和諧的共存,有機與無機結構緩慢而漸進的融合。

 

 

人類將自然切割於自身之外,看作為一個抽象的、遙遠的概念。這些作品跳脫以人類為中心的思考,以植物為中心去思考生命,啟發我們去觀察身邊周遭的景觀、植物及各類生物,讓我們更能察覺人類自身的脆弱性與隨機性,以及我們是如何的與整個地球上的生命與環境密不可分。

 

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