《無形介面 Invisible Interfaces》克雷塔羅市博物館展出計畫
《無形介面 Invisible Interfaces》是一個跨學科創作計畫，聚焦於環境感知和氣候議題。融聲創意與dériveLAB、BEMA，前往墨西哥進行交流與駐地創作。我們希望透過當代藝術方法和新興技術來了解和認識氣候緊急情況，以彌合生態信息和接收者之間的差距。
【作品介紹】科技與聲音藝術的結合——《Tributaries of Our Distant Palpability》
（圖片來源：http://matthewmosher.org/portfolio_entry.php?art_id=108&category=&media=&dimensions=&title=）
《Tributaries of Our Distant Palpability（可觸知的支流）》是由Matthew Mosher、Tony Obr 和 Danielle Wood 合作的作品。這件裝置作品結合了光敏電阻和陶瓷，擁有類似海葵的外型，當光敏電阻接收到的光線亮度發生改變時，將觸發不同的音軌來暗喻數字海洋中的泥潭。這件作品更多的意義似乎在於科技賦予聲音藝術更大的發揮空間，不再是一群痴迷與科技的Geek，而試圖用科技來解讀我們的生存空間。
互動設計，最早可追溯到1980年代，起初命名為「SoftFace」。在1989年，位於倫敦的皇家藝術學院率先成立了交互設計的碩士學位，起初命名為電腦相關的設計，而後改為互動設計。在任何的人工物的設計和製作過程裡，互動設計是不可避免的。隨著產品和用戶體驗日益複雜和逐漸被重視，新的介面、操作方法和體驗以一種不再拘泥於傳統的姿態出現，並滲透到各行各業之中。在聲音藝術中，這個互動成為了觀眾與作品，或演奏者與樂器進行機制性溝通的橋樑。特別是進入數字時代，多媒體互動、多學科角度讓作品的製作、互動方式和對聲音美學的思考有了更多元的樣態。
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